艺术教授雕塑城市

Gerri Ondrizek教授要求她的学生重塑城市空间。

伍德斯托克（Woodstock）位于威博体育上方的高地上，这个拥有1.1万人口的社区长期以来一直是学生、教授和教职员工的聚集地。像波特兰的许多社区一样，伍德斯托克，这个曾经看起来像小镇主街的地方，正在经历着快速的变化。一个闪闪发光的新季节市场提供高档杂货和野生鲑鱼。中央面包房里挤满了千禧一代的拿塔咖啡族。旧的RadioShack现在是波特兰鱼市场，Country Bill 's Restaurant已经变成了Gentle Dental， Dick 's Kitchen在伍德斯托克图书馆对面开业。目睹了附近其他社区的突然转变，居民们对伍德斯托克的未来既自豪又担忧。

2014年，里德与邻居、开发商和城市规划者合作，举办了一场研讨会，利益相关者可以在会上探讨25年后社区的样子。该委员会发布了一份关于伍德斯托克音乐节现状的报告，其中包含一些引人注目的统计数据。

伍德斯托克有近8%的交叉道路缺乏人行道、路边石或人行道的组合，而全市的这一比例为1.9%。因为消防车有其他通道，而且没有管道或电线穿过它们，这些道路很可能一直没有铺设——这威博体育了Gerri Ondrizek教授一个想法。

每隔几年，她都会教授一门300级的艺术课程，名为“交集：雕塑、景观、建筑”，该课程研究建筑与雕塑之间的联系，并挑战学生满足人们使用空间的心理和生理需求。2011年，学生们研究了商业建筑和建筑师为人类所做的工作之间的区别。今年的研究更多地侧重于户外雕塑装置

班上的九名学生被要求看到一个单调、毫无特色、未经改善的十字路口，面积为225平方英尺，并将其重新想象为社区的资产。

他们阅读了Christopher Alexander的《A Pattern Language》，这本书解释了建筑和城市规划是如何通过模式制定的。巴舍拉的《空间诗学》让他们思考了空间和现象学，而马丁·海德格尔的《建筑，居住，思考》（除了其他东西之外）声称，建筑实际上是关于居住在一个地方——尤其是在和平的地方。

为了打开思路，他们研究了纽约现代艺术博物馆赞助的实验项目，并阅读了哈尔·福斯特（Hal Foster）的《设计与犯罪》（Design and Crime），这本书讲述了世界是如何用壮观、看起来很酷的建筑变成“弗兰克·盖里德”的。“管用吗？”福斯特问道。“我们需要这么精致、这么贵的东西吗？”’”

多内泽克教授鼓励她的学生突破极限，提供一些不同的东西。

她说：“我对学生们做一些看起来漂亮的东西不感兴趣，这些东西是用来买卖的珍贵物品。”“我希望他们在离开这里时，能够接受有关建筑、艺术和政治的培训。”

在画廊和博物馆广泛展出，他曾参加过34次个展和众多群展。在过去的20年里，她与遗传学家和生物学家合作，收集和合成与种族认同和疾病有关的人类细胞组织和基因测试的图像，创造了建筑规模的作品，其中包含医学和生物信息。她在华盛顿大学获得艺术硕士学位，在卡内基梅隆大学攻读艺术硕士学位时，曾在匹兹堡的一家名为“床垫工厂”的装置博物馆实习。

“那是20世纪80年代，我们把这个东西扔出去了，对吧？”她回忆道。“我们在处理材料符号学，处理空间。我们被告知这将是未来的趋势，虽然事实并非如此，但我肯定不是一个画廊艺术家。”

她鼓励学生们利用空间来提供一些新的东西，她鼓励他们注意他们正在建造的结构如何受到太阳、风、雨、树木和隔壁建筑的影响。

她说：“我希望学生们考虑我们在不同材料和不同尺度的空间里和周围的感受和行为。”

站在五层混凝土建筑旁和站在有窗户的木屋里感觉不一样。后者受到自然的影响，其规模和模式比难以穿透的混凝土形式更熟悉。人文空间服务于使用者的心理和生理需求。

“并不是说一种材料不好，另一种材料好，”Ondrizek补充说，“但注意空间的形式和模式是必不可少的。”

虽然学生可以在《城市人类学》中发现具有象征意义的瑞士建筑师勒·柯布西耶（Le Corbusier），或者在《胡姆220》中讨论现代性历史上巴黎的奥斯曼化，但里德没有提供正式的建筑课程。所以交集班是一个难得的机会。15岁的学生雷尼·迈耶斯（Rennie Meyers）说：“这绝对是威博体育一个独特的课程。”

多内泽克教授坚持认为，艺术课提供了与物质世界进行身体互动的机会。

她说：“我们所做的不仅仅是一个句子，他们可以打包、拆包和修改。”“我们生活在一个物质世界，你需要了解物质，以及如何在具有多重影响的层面上做出决定。”

在上课之前，学生需要完成雕塑I或具有雕塑材料，木工和/或焊接技能的基本知识。雕塑1教如何用木头建造，思考骨骼结构和物理，以及制作东西的形式语言。

因此，虽然“十字路口”课程是关于雕塑和建筑的融合，但它建议把一条坑坑洼洼的道路——既没有汽车也没有行人——重新想象成一个社区的资产。

学生们学习做简单的比例起草，写建筑简报，制作展示板，建立一个比例模型，并在口头报告中为他们的项目辩护。

在她的个人项目中，Rennie设计了一所城市农场学校，里面有鸡舍、小花园和一个带阅读角和借阅图书馆的户外学习中心，以鼓励学习和交流关于城市农场发展的想法。

“我喜欢我们接触到的尖端技术，比如用来切割模型的激光，”她说。“Gerri对理论很感兴趣，所以我们被要求在理论和实践之间进行协调，这并不总是要牺牲其中一个的谈判。”

课堂上的学生设计了冥想空间，带桌子和躺椅的花园，以及面对面的有盖门廊，可以滑动在一起形成一个单一的结构。

16岁的露西·韦斯纳（Lucy Weisner）想要创造一些参与性的东西，但不强加建筑结构。她制作了一把折叠椅，可以储存在一个盒子里，作为便携式的场所制作工具从一个地点移动到另一个地点。

受到哲学家马丁·海德格尔关于空洞的思考的启发——例如，一个罐子的“物性”是由它的空洞传达的——克洛伊·张琼·琼斯于2016年创造了一个地下房间。这个项目反映了她对“向上建设必须从向下开始”这一概念的兴趣。

在他们的期末项目中，学生们分成了三个小组，每个小组沿着伍德斯托克大道（Woodstock Boulevard）选择一个街区，并将其重新构想为一个公共空间。在演出期间，伍德斯托克的居民抱怨说这个社区很无聊。Ondrizek要求团队创造一个“第三空间”，既不是家也不是工作场所，人们可以在这里娱乐。学生们要考虑LEED标准，只使用低影响的材料。扫描模型的图纸被叠加在实际位置的照片和地图上。

“我让他们在团队中工作，因为在现实世界中，没有人是真正的单打独斗的天才，独自飞行，预测事情将如何发生，”多内泽克说。“我们必须合作、协调、建立伙伴关系和关系，并欣赏他人的领域。”

一个团队将现在的BiMart商店和商业街改造成了一个住宅、娱乐综合体，前面是一个日式花园。15岁的怀亚特·海登菲尔德（Wyatt Heidenfelder）在解释他对花园的设想时说，他想要的是“一种感觉多于视觉的东西，一种你无法规划自己冒险的沉思空间。”

另一个团队提议将Key Bank夷为平地，用一个被景观环绕的艺术画廊和演讲空间点缀街景。该团队设想该设施由地区威博体育APP和大学资助并共享。住宅后部的三个吊舱将作为威博体育讲师和艺术家的住所和工作室。

第三个团队在东南骑士街（东南Knight Street）选择了一块未经改造的道路，并将其想象成一个社区空间和可变市场，包括一个农贸市场。该空间将用10英尺高的LED灯杆排列，帆布帐篷可以贴在上面供供应商使用，设计还结合了交通通道、音乐表演的小舞台和野餐桌。

“这个特殊项目的美妙之处在于，任何决定都不可能不影响到周围的其他事情，”Ondrizek指出。“在这个世界上，你是更大图景的一部分。”

虽然商业开发商可能会把重点放在公寓或商业街上，但她鼓励学生们从雕塑和艺术的角度思考问题。

“我意识到这些项目对伍德斯托克社区来说可能看起来完全是荒谬的姿态，”她说，“但推动人们思考艺术可以是什么很重要。”它不一定是一件物品，比如波特兰喜欢的鹿或海狸的青铜雕像。它可以是一个野餐区，从植物到阳光再到家具，都被认为是雕塑范式的一部分。”

博物馆和画廊的艺术世界往往是沉思的，凝视着自己的肚脐，而不考虑整个世界。当他们消化支配建筑和雕塑交叉的原则时，Ondrizek的学生被迫从社会实践的角度思考，以及如何与世界其他地方互动。

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