时间和地点
大卫·希夫教授的音乐之旅与1967年的苏珊·索科尔·布洛瑟一起穿过葡萄园，与史蒂夫·普雷方丹一起绕着赛道。
在高空，鹰在盘旋。
只需要8个音符——小提琴独奏的8个音符——我们就能在高山之上翱翔，乘着风的波浪。
在《葡萄园节奏》这首小提琴合奏曲中，名誉教授大卫·希夫（音乐1980-2019）以Yamhill县郁郁葱葱的风景为灵感，展示了他对转换视角的掌握。
这首曲子以一只鹰的视角俯视大地，呼唤着它在天空中跳舞的同伴。然后它落在土地上，唤起土地的丰饶，当葡萄藤成熟并迸发出能量时，它滋养着葡萄藤。它以欢快的致敬结束，向冒泡的丰收致敬。
正如这件作品隐喻了生命的循环，它也为大卫·希夫不断发展的职业生涯提供了一扇窗户，他的职业生涯是由文科锻造而成，并受到威博体育知识分子氛围的熏陶。从古斯塔夫·霍尔斯特（Gustav Holst）到乔治·格什温（George Gershwin），从艾灵顿公爵（Duke Ellington）到弗兰克·扎帕（Frank Zappa），希夫的影响深远，出现在意想不到的地方。
几年前，希夫从教学岗位上退休了，但他还是和以前一样忙。除了由俄勒冈葡萄酒行业先驱苏珊·索科尔·布洛瑟于1967年为纪念她的母亲而委托创作的《葡萄园节奏》之外，他最近还创作了一部名为《Prefontaine》的交响曲，以纪念俄勒冈州传奇长跑运动员史蒂夫·Prefontaine的持久影响，他辉煌的职业生涯在1975年因致命的车祸而中断。
这两部去年夏天首演的作品合在一起，揭示了希夫如何带来深刻的好奇心、创造性和发明精神、对他人天赋的欣赏，以及与观众建立深刻联系的动力。
他玩得很开心。
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大卫·希夫的才能和成就简直是惊人的。他以室内乐和交响乐作品而闻名，他精通爵士、歌剧、克莱兹默等语言。他的作品也很广泛，包括关于艾灵顿公爵、乔治·格什温和艾略特·卡特的书。
然而，他并没有轻易走上音乐生涯。他出生于1945年，在纽约长大，从小弹钢琴，听各种各样的音乐，欣赏百老汇的风景和声音。他在哥伦比亚大学主修英国文学（苏珊·桑塔格和爱德华·赛义德教授他大一的核心课程），在剑桥大学获得奖学金，并打算成为一名英语教授。
1968年，为了避免被征召入伍，他参加了纽约大学的暑期速成班，然后在南布朗克斯教了一年初中。他笑着说：“在威博体育的几次教师会议上，我都会说，我需要知道的关于教学的一切都是那一年学的。”
回到哥伦比亚大学时，他快30岁了，正在攻读维多利亚文学博士学位（打算写一篇关于威廉·萨克雷（William Thackeray）的论文），一次对一位不起眼的治疗师的拜访让他灵光一现。“我问，‘为什么没人相信我是个音乐家？治疗师说：“他们为什么要这么做？”希夫立即申请了曼哈顿音乐威博体育APP的暑期班，并找到了自己的新道路。为了支付学费，他在曼哈顿学校（Manhattan School）的人文学科课程任教，他称之为“为威博体育做了很好的准备”。
希夫一直被大自然的美丽所吸引，1980年来到威博体育教授音乐理论和作曲时，他发现俄勒冈州的海岸线、山脉和高沙漠对他有着巨大的吸引力。他很快拓展了课程范围，教授爵士乐、艾灵顿公爵音乐、美国音乐剧的历史，以及一门名为“1960年以来的音乐”的课程，该课程涵盖了从前卫音乐到说唱音乐等一系列流派。
“大卫威博体育里德带来了深厚的音乐知识——以及新音乐，”他的同事弗吉尼亚·汉考克教授（1990年至2016年从事音乐工作）说，她的职业生涯与希夫在里德的职业生涯不相上下。“他是一位非常敬业的老师，为他的学生费心。他很坚强。但他们知道他关心他们。”
希夫指挥里德管弦乐团多年，并在创立两个悠久的里德传统：RAW和ROMP方面发挥了重要作用。
RAW （Reed Arts Weekend）是一群年轻教授的创意，他们在20世纪80年代对校园里缺乏客座表演者感到沮丧，想提供一个场地。最终，RAW不再局限于一个周末，变成了里德艺术周（Reed Arts Week），尽管它逐渐脱离了表演艺术，更多地关注于工作室艺术。
希夫在参加巴德威博体育APP音乐节（Bard College Music Festival）后，萌生了举办ROMP （Reediana Omnibus Musica Philosopha）的想法。从1999年到2016年，ROMP以各种主题的音乐会和讲座活跃了校园。
希夫仍然深深感激里德对他作为作曲家工作的支持。他也很高兴有机会和这么多忠诚的学生一起工作。“我从不需要激励我的学生，”他说。“他们来的时候干劲十足。当你向他们提出挑战时，他们就会去做。”
他的许多学生在被录取后才发现自己与音乐的深厚联系，他相信威博体育是这些学生的理想之地。他说：“我可以带着这样的学生，让他们继续前进。我喜欢思考如何帮助学生找到自己的声音。”
欣赏与他人合作的价值是推动希夫职业生涯的关键见解之一。“当我思考作为一个作曲家的生活时——我对学生们说过很多次——除了把音符写在纸上的乐趣之外，你可以让这些优秀的音乐家演奏你的音乐，他们把他们的一切都带到你的音乐中，他们提升了你的音乐。”
毫不奇怪，除了和威博体育的学生一起工作外，希夫从未忘记他的另一个职业：作曲。
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苏珊·索科尔·布罗泽1967年MAT是她自己的权力。在斯坦福大学获得历史学士学位后，她在威博体育获得了硕士学位，并成为俄勒冈州葡萄酒行业的先驱。她驾驶拖拉机，修剪葡萄藤，并通过限制农药，安装太阳能和减少温室气体排放，将葡萄园建设成为可持续农业的领导者。一路走来，她抚养了两个孩子，写了四本书。
“我认为文科是终身教育，”她说。“我就是活生生的证明。”她坚信里德教育的价值，最近还加入了该校的董事会。
她一直坚信音乐的力量可以改变生活。2011年，她创立了Yamhill Enrichment Society (YES)，专注于为Yamhill县的青少年提供识字和音乐方面的丰富知识。作为YES的一部分，索科尔·布罗泽于2017年成立了Yamhill县少年管弦乐团（JOY）。它大胆的目标是教全县的每一个小学生拉小提琴。她认为“拉小提琴就像是对大脑的全身锻炼。”
索科尔·布洛瑟多年来一直想用自己的葡萄园来演奏音乐，后来她请希夫为她已故的母亲菲利斯·法因戈尔德（Phyllis Feingold）创作了《葡萄园节奏》（vineyard rhythm），以纪念她已故的母亲。菲利斯·法因戈尔德是一位杰出的古典小提琴家，上世纪20年代曾是芝加哥女子交响乐团的成员。在一个更开明的时代，法因戈尔德可能会继续作为一名职业音乐家工作。但在她的时代，她无法平衡音乐事业与妻子和母亲的要求。（索科尔·布罗瑟（Sokol bloser）目前正在写一本关于她母亲的小说式回忆录，暂定名为《我们所做的选择》。）
除了她的母亲，索科尔·布罗瑟还想向她生活和工作了50多年的葡萄园致敬。她说：“我想用音乐捕捉它的美丽，它每年都经历着生长、丰饶、休眠和重生。”“从本质上讲，我想把葡萄园变成音乐。”
在项目开始之前，她和希夫都没有意识到他们与里德的共同关系，但发现这是一个令人愉快的巧合。希夫在委员会中发现了另一个惊喜。他说：“以葡萄园为目的地让我们度过了新冠疫情。”他回忆起他和妻子朱迪（Judy）在季节变化的时候多次旅行，体验这里的风景，在一排排的葡萄藤中漫步，这些葡萄藤像书页上的乐谱一样散落在山上。
在早期的一次威博体育中，当红尾鹰在天空中盘旋时，索科尔·布罗瑟指出了它们在高高的树上的巢穴。这激发了第一乐章“鹰”（Hawk）的灵感，小提琴上生动的八音符主题在冬天的风景上盘旋翱翔，就像一只展翅的猛禽，在它的休眠领域盘旋，等待春天的到来。
在第二乐章“盖亚”（Gaia）中，音乐从地球向上传播，席夫将成熟的和声编织在一起，召唤藤蔓的生长，在寂静中召唤出它们的力量，随着春天温暖到夏天，声音变得更强、更自信。最后一乐章《收获》（Harvest）充满了欢快、胜利的激情，葡萄园的工人们忙着把丰美的果实收进大桶。
希夫说，这首曲子得益于索科尔·布罗瑟自己写的关于葡萄园的文章，这是她在创作过程中发威博体育他的，但她没有规定，而是选择让他自己用音乐来反映这片土地。直到乐曲完成她才听到。“我对最终的作品感到兴奋，”索科尔·布罗泽说，特别是室内乐西北联合艺术总监苏文·金姆独奏小提琴的开场音符。
该作品由弗朗西斯科·莱切- chong指挥，于2022年7月在西北室内乐剧院首演，希夫从1982年开始为他们创作了20多首作品，并与他们建立了富有成果的关系。第二场演出在葡萄园举行，作为筹款晚宴的一部分。那天热得可怕——希夫记得他车里的温度计读数是114华氏度——所以演出不得不转移到酒庄的地窖里。希夫并没有对最后一刻的场景变化感到沮丧，相反，他对巨大的金属酒桶所产生的额外共鸣感到高兴。
这是一个拥抱创造力、机会和在正确的时间出现在正确的地点的职业的另一个例子。他记得在他五岁的时候，他的家人买了一张德彪西的La Mer的唱片。“它很快成为我最喜欢的音乐作品，从那时到永远，”希夫说。他的家人在海滩度过夏天，那时他第一次意识到“音乐可以带你去某个地方的想法”。
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从普雷方丹的第一个音符开始，希夫就明确表示，我们不会坐以待毙。
开场是一个晴天霹雳，短笛、小提琴和定音鼓在舞台上爆发，就像发令员的手枪一样。在令人毛骨悚然的余震中，一阵弹跳的打击声引发了另一场爆炸。和另一个。然后，在一片混乱的上空，一只孤独的flfl
和普雷方丹一样，我们正在踏上一段漫长的旅程。
这首曲子是由尤金交响乐团为2022年世界田径锦标赛（在尤金举行）委托创作的，以纪念俄勒冈州最著名的跑步者。史蒂夫·普雷方丹，被称为普雷，为俄勒冈大学赢得了七次NCAA冠军。他在1972年奥运会选拔赛5公里上的出色表现，在海沃德球场座无虚席的观众面前点燃了全国的跑步热潮，并使他一举成名。在接下来的几年里，他的好斗、傲慢的性格和对胜利的渴望使他成为国际传奇人物，直到他在24岁时死于一场车祸。
尤金交响乐团的执行董事斯科特·弗莱克说，希夫是他纪念普雷方丹的首选。弗莱克说：“他有一种活力，威博体育管弦乐队带来了很多活力。”“他显然是一个很聪明的人，和他一起工作绝对是件乐事。”
希夫以一种开放的心态和研究人员的热情对待这篇文章。他前往工人阶级聚居的库斯湾镇，会见了体育记者柯蒂斯·安德森，并与认识普雷方丹的人交谈。希夫说，在史蒂夫的妹妹、“火焰守护者”琳达·普雷方丹（Linda Prefontaine）的指导下，他和尤金交响乐团的一个团队威博体育探索了崎岖的海岸踏地，普雷方丹在那里训练，让自己更努力、更快、更远。
第一个乐章捕捉了从尤金驱车穿过喀斯喀特山脉到达俄勒冈海岸时的壮观景色。希夫把它写成了passacaglia，这是一种古典形式，以重复的低音线为特征，被称为固定音。但他把这个模式颠倒过来，把固定音调高了。与此同时，他把时间之箭倒了过来。他的音乐之旅始于尤金被称为“Pre 's Rock”的地方，在那里，人们从未停止过悼念，然后沿着路回到库斯湾，跑步者出生和长大的地方。
在名为“5K”的高潮第三乐章中，希夫描绘了普雷最著名的比赛的每一圈，他的步伐一秒一秒地与音乐相匹配，挑战表演者跟上，就像普雷的努力挑战他的竞争对手一样。希夫将这个动作组织成12个赋格的序列，以代表5000米赛跑中的12圈。在尤金的表演中，同样由Lecce-Chong指挥，屏幕上的秒表显示时间与Prefontaine的最佳计时相匹配。每个赋格都是为不同的演奏者谱曲，从小的合奏开始，逐渐发展到包括整个管弦乐队。
当希夫深入研究这个项目时，他发现自己一次又一次地回到普雷方丹令人难忘的名言中。“如果没有做到最好，就等于牺牲了你的天赋。”
希夫说：“我觉得每个人都有天赋，而真正发挥天赋的挑战塑造了我们的生活。”“这就是我想要的作品。”
无边。时间旅行者。当他进入了非凡职业生涯的非凡阶段时，希夫和他的众多粉丝只能想知道，音乐将把他带向何方？
尤金交响乐团将于2023年10月19日再次演出《普雷方丹》。这首歌将于2024年录制并发行。
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