精神的力量

马克·伯福德（Mark Burford）教授在一本关于福音歌手玛哈莉亚·杰克逊（Mahalia Jackson）的新书中研究了虔诚与情感之间的紧张关系。

1947年9月12日，福音歌手玛哈莉亚·杰克逊走进芝加哥的一间录音室，为阿波罗唱片公司录制了四首歌曲，这是她为该公司录制的第二次专辑。杰克逊已经是福音歌坛的超级巨星，也是全国浸信会的重要人物，但她还没有被更广泛的美国听众所熟知。这一切即将改变，因为她史诗般的六分钟表演w·赫伯特·布鲁斯特（W. Herbert Brewster）的《Move On Up a Little Higher》将使她成为家喻户晓的名字。

但正如马克·伯福德（Mark Burford）教授在他的新传记《马哈莉娅·杰克逊和黑人福音领域》（Mahalia Jackson and the Black gospel Field）中所说，主流的流行揭示了福音内部的紧张关系。在所谓的“种族唱片”蓬勃发展的时期，黑人福音音乐作为一种非裔美国人的音乐形式，作为一种宗教音乐，在冷战早期美国宗教信仰的复兴时期，黑人福音音乐获得了主流的成功。但受欢迎也带来了一些挑战：不择手段的唱片业人士为了自己的利益而剥削黑人艺术家，以及商业上的成功是否与真正的宗教情感相容的问题。

关于后一点，伯福德注意到黑人福音“领域”总是在与蓝调产业对话。托马斯·多尔西（Thomas Dorsey）是广受赞誉的黑人福音音乐鼻祖之一，此前曾以“乔治亚·汤姆”（Georgia Tom）的艺名表演过布鲁斯音乐，而杰克逊本人有时也因演唱风格过于带有蓝调色彩而受到批评，不适合她演唱的圣歌。（福音歌手乔治亚·皮奇将自己的风格与杰克逊的风格进行了对比，她解释说：“我的灵感完全来自赞美诗……我的灵感不来自蓝调。”）

虽然伯福德显然对杰克逊的音乐有着深厚的感情，但他拒绝否认对杰克逊演唱风格的宗教批评。这是伯福德论点的一大优势：他没有试图用连贯的线性叙述来解决这些历史上的紧张关系，而是认识到黑人福音的“领域”是广泛而多样的。杰克逊魅力风格的最终流行成功并不是命中注定的，而是社会因素和福音地位以及围绕它的更广泛的音乐文化的复杂网络的产物。热门单曲“Move On Up a Little high”，她在1952年Ed Sullivan的节目上的亮相，她最终转到哥伦比亚唱片公司，在那里，Burford的故事结束了——每一个历史时刻都包含了比以前理解的更多的细微差别和深度，而Burford对Jackson的处理代表了向前迈出的重要一步。

伯福德对杰克逊的文献证据进行了详尽的介绍和分析，但他的书的最大价值在于，在黑人身份受到威博体育APP内外攻击的时候，他大力倡导对黑人音乐进行深入研究。伯福德指出，音乐学（以音乐学家斯蒂芬·谢伦（Stephen Shearon）为代表）的思想潮流，将黑人福音音乐的研究纳入了整个美国历史上更广泛的福音歌唱研究。伯福德的反对凸显了这种观点中隐含的种族主义：“有人说黑人福音很重要吗？所有的福音都很重要，Shearon似乎反驳道。”因此，伯福德在构建他的书的核心问题需要学者和整个美国社会更深入、更敏感的思考：“黑人文化和黑人身体在什么条件下才能得到承认？”

标签：书籍，电影，音乐，表演艺术，教授，研究